miércoles 31 de diciembre de 2008

EL ESTALLIDO DE LA BURBUJA INMOBILIARIA EN ESPAÑA



Alumnos y jóvenes fotógrafos me preguntan que temas podrían hacer y muchos piensan que yendo a fotografiar lugares exóticos sería más fácil vender sus fotos. Hoy quiero poner como ejemplo este excelente reportaje, acerca del estallido de la burbuja inmobiliaria en España, pensado y realizado por Xavier Cervera, en un claro ejemplo que no hay que irse al otro extremo del planeta para encontrar grandes temas. Xavier ha tocado una historia de máxima actualidad y ha empleado todos los recursos fotográficos a su alcance (encuadres, buscar las mejores luces,…) para desarrollarla. Este reportaje se publicó en el Magazine de La Vanguardia y el texto, que acompaña las fotos de Xavier Cervera lo hizo uno de los más prestigiosos periodistas españoles, José Martí Gómez.


Se veía venir. Mientras todo el mundo alababa el rápido crecimiento de la economía española, muy por encima de la media europea, yo intuía graves problemas debidos a los fundamentos de dicho crecimiento.



Gran parte del desarrollo español se basaba en la construcción. Los pisos y apartamentos subían de precio, muy por encima de la inflación, y la gente compraba para invertir. “Los pisos es la inversión más segura, nunca bajan de precio” decían. El suelo para edificar se revalorizaba sin parar. Los ayuntamientos se financiaban recalificando los terrenos, lo que generaba enormes plusvalías y grandes ganancias que se repartían políticos, intermediarios y constructores. Las mafias internacionales blanqueaban su dinero sucio en tierras españolas mientras los políticos miraban hacia otro lado. Todos corruptos y todos contentos. ¿Todos? Mientras eso ocurría, los pisos subían y subían lejos del alcance de los jóvenes que buscaban independizarse y que, con suerte, cobraban sueldos mileuristas, y de los emigrantes que servían de obra barata para seguir construyendo y se hacinaban en los llamados pisos patera.



La crisis financiera mundial explotó de lleno y perjudicó, sobre todo, a países como España o Irlanda, que habían apostado de lleno por la construcción. Ya nadie quería invertir en pisos, ni los ricos ni las mafias, y la gente que realmente los necesitaba para vivir en ellos o no tenían dinero, o se habían quedado en el paro, o los bancos no les prestaban dinero para pagar la hipoteca, y encima resulta que existe un millón de pisos vacíos en España. Por las mismas razones la gente no compraba coches por lo que se producían despidos masivos en las principales industrias del Estado Español: construcción y automoción. Como las principales industrias perdían dinero, dejaban de invertir en publicidad que es lo que sostiene a los medios de comunicación. Diarios y revistas, sobre todo, se veían afectados por este recorte publicitario, cortaban el grifo de las colaboraciones y planteaban drásticas regulaciones de empleo. ¿Sigo…?



Toda esta triste historia tiene ya cara y ojos gracias al reportaje de Xavier Cervera y José Martí Goméz publicada en El Magazine de Vanguardia.


lunes 29 de diciembre de 2008

FOTOS DESDE OTRA VENTANA. SIN ESPERANZA



Esta es otra Fotonoticia tomada desde una ventana. Desde la casa de mis padres donde antes vivía y ahora vive mi hermano Javier Elvira que es quién tomó las fotos. Podría elucubrar, otra vez, sobre el fin de la Fotonoticia pero no me apetece. ¿Qué es lo que le lleva a alguien a efectuar un acto tan terrible, del que no hay vuelta atrás, al mediodía, en una céntrica calle barcelonesa y en estas fechas? Aunque dicen que son las peores. Cuando se agota la esperanza ya no nos queda nada.



domingo 28 de diciembre de 2008

FOTOS DESDE MI VENTANA.NAVIDADES LLUVIOSAS EN BARCELONA


Otra foto de la Churrería desde mi ventana, esta vez de día. Pero el ambiente sigue igual: lluvia y tiempo desapacible. Unas Navidades pasadas por agua en Barcelona.
AAAAAA

viernes 26 de diciembre de 2008

LAS HUELLAS DE FRANCO

SANTANDER


El jueves 18 de diciembre se retiró de Santander la estatua ecuestre de Franco que ,además, estaba en una zona céntrica de la ciudad. Hace 15 años, el periodista Albert Cañagueral y yo recorrimos España de norte a sur, desde Ceuta hasta la cornisa Cantábrica, en busca de las huellas de Franco. Hicimos el reportaje para el dominical de El Periódico; que distintos aquellos tiempos en que se financiaban reportajes de toda índole a estos en los que no hay dinero para nada y la crisis es especialmente virulenta con los medios de comunicación.




En Ceuta, al otro lado del estrecho de Gibraltar, encontramos las huellas de las botas de Franco impresas en cemento sobre la roca desde donde controló el paso del estrecho de las tropas que se habían alzado contra la República. La supresión de la estatua ecuestre de Santander es una prueba inéquivoca de que se van borrando los vestigios fascistas del pasado, aunque… ¡Hay que ver como cuesta demonios!




BELCHITE. FRANCO LO DEJÓ COMO MONUMENTO RECORDATORIO DE LA GUERRA

EL CERRO DE LOS ANGELES. MADRID

miércoles 24 de diciembre de 2008

PROBANDO LA NIKON D700 A ISOS ALTOS

ISO 6400




Las buenas fotografías se deben siempre a la persona tras la cámara. Aunque puede ayudar, sobre todo para temas muy especializados, es una falacia que es indispensable la cámara más cara y más avanzada para obtener las mejores fotos. He trabajado codo a codo con grandes fotógrafos que, a veces, utilizaban cámaras de aficionado. Con la llegada del digital los cambios se suceden a velocidades vertiginosas. En relación a dichos cambios os recomiendo el interesante artículo “10 razones para no renovar tu cámara reflex cámara digital” en Xatakafoto. Pero en la historia de la Fotografía han ido apareciendo mejoras y avances tecnológicos que se han convertido en indispensables. En los 50 aparecieron las cámaras telemétricas; en los 60 los fotómetros incorporados a las cámaras midiendo la luz a través del objetivo y los flashes electrónicos; en los 70 la exposición automática; en los 80 el autofoco; en los 90 los zooms reemplazaron, casi en su totalidad, a las ópticas fijas; en este siglo el digital reemplazó a la película y otra de las grandes novedades podría estar en la calidad asombrosa con la que nuevas cámaras, como la Nikon D3 y la Nikon D 700, fotografían a altas sensibilidades.


Estas son algunas pruebas comparativas a sensibilidades de 200, 1.600, 3.200 y 6.400 ISO utilizando una Nikon D 700. La óptica empleada fue un 50 mm Nikkor f: 1,8.


ISO 200

ISO 200

ISO 1600

ISO 1600


ISO 3.200

ISO 3.200

ISO 6.400

ISO 6.400

Los resultados son simplemente impresionantes.


lunes 22 de diciembre de 2008

¿ES “THE AMERICANS”DE ROBERT FRANK EL MEJOR LIBRO DE FOTOS?


ROBERT FRANK. NEW JERSEY 1955-1956

Con motivo del 50 aniversario de la publicación de The Americans, la National Gallery of Art organizará una exposición de Robert Frank que podrá verse en Washington, San Francisco y Nueva York en el año 2009. Hablando de esta importante muestra, responsables de la National Gallery califican la publicación de Frank como el libro individual de fotografías más importante desde la Segunda Guerra Mundial. Y en un reciente artículo, publicado este mes en el New York Times por Philip Gefter titulado Instantáneas desde las carreteras de América, se insiste: “Nadie ha influido más en fotografía en la última mitad del siglo que Robert Frank, de origen suizo, aunque su reputación se basa enteramente en un libro publicado hace cinco décadas”. En la reedición española de La Fábrica, van más allá y califican el libro como "la obra cumbre de la historia de la fotografía". A pesar de mi admiración por la fotografía de Robert Frank tengo serias dudas sobre esta afirmación.

AAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa


The Americans se publica en Francia en 1958, y en América en 1959. Pero antes, en 1952 en París y en 1954 en Nueva York, Henri Cartier-Bresson ya había publicado sus Images a la Sauvette traducido por The Decisive Moment en la edición estadounidense.
Aparte de la importancia capital de la creación de la Agencia Magnum, Cartier-Bresson aporta un nuevo estilo de fotografiar basado en las nuevas cámaras telemétricas de 35 mm, como la Leica, y en la teoría del Momento Decisivo todavía vigente hoy en día. De acuerdo que los principios del fotógrafo francés no podían permanecer inmutables para siempre pero, ¿no recuerdan bastante las imágenes de Frank que muestro a continuación a las que Henri Cartier-Bresson tomó unos cuantos años antes?



ROBERT FRANK. CHICAGO 1955-1956



CARTIER-BRESSON. NEW YORK 1947


ROBERT FRANK. INDIANAPOLIS 1955-1956


CARTIER-BRESSON. LOS ANGELES 1946


ROBERT FRANK. LONDON1952


CARTIER-BRESSON. NEW YORK 1947

Y como alguien que aporta un estilo radicalmente distinto del fundador de Magnum yo distinguiría antes a William Klein y a su libro New York publicado en Francia en 1956, o sea 2 años antes que el de Robert Frank.


NEW YORK 1954-1955. WILLIAM KLEIN

NEW YORK 1954-1955. WILLIAM KLEIN

NEW YORK 1954-1955. WILLIAM KLEIN


E incluso, aunque también sea una opinión personal, yo destacaría antes al libro Sweet Life que el holandés Ed Van der Elsken publicó en 1966.


SWEET LIFE. ED VAN DER ELSKEN 1959

SWEET LIFE. ED VAN DER ELSKEN 1959

SWEET LIFE. ED VAN DER ELSKEN 1959


Claro que los historiadores fotográficos apuntan a que Robert Frank introduce lo que llaman “momentos intersiciales”, en vez de los decisivos. Pero creo que una de las otras razones de la consideración del libro de Frank radica en el excelente texto de Jack Kerouac, uno de los líderes de la Beat Generation, que lo acompaña. Dice Kerouac “Después de ver esas fotos, uno no sabe al final si un jukebox es más triste que un ataud”. Es una frase redonda pero, ¿es tan buena la foto del jukebox? ¿Esa foto individual nos impacta de la misma manera que Tomoko en el Baño de Eugene Smith o sus fotos del Médico Rural por ejemplo?


JUKEBOX. ROBERT FRANK NEW YORK 1955-1956

MÉDICO RURAL / EUGENE SMITH 1948

TOMOKO EN EL BAÑO . EUGENE W. SMITH 1972


En mi calificación colocaría en primer lugar a El Momento Decisivo, seguido por New York, Sweet Life y luego The Americans.


jueves 18 de diciembre de 2008

LA SOMBRA DEL ICEBERG

Este viernes, día 12, se estrena el documental sobre la que, seguramente, es la foto más famosa de la historia de la fotografía: Muerte de un soldado republicano. La foto que Robert Capa tomó en el cerro Murano de Córdoba un 5 de septiembre de 1936. El documental dirigido por Hugo Doménech y Raúl Rebenhauer arroja sombras (o, tal vez, las aclara definitivamente) sobre la veracidad de la foto del fundador de Magnum. El documental ya ha recibido numerosos premios como al mejor Documental Iberoamericano, al mejor Documental Social Español y también ha sido premiado en el Festival de Cine Documental de Jaén. La Sombra del Iceberg se estrena al unísono en Valencia, Alicante, Madrid y Barcelona, en donde se proyectará en el cine Alexandra .

miércoles 17 de diciembre de 2008

CONTROL DE LA PERSPECTIVA EN FOTO DE ARQUITECTURA


La fotografía de arquitectura requiere el control de las líneas; hay que mantener la verticalidad y horizontalidad de los edificios que fotografiamos. La manera de conseguirlo es que la cámara esté perfectamente nivelada, pero muchas veces es imposible y tenemos que desplazarla hacia arriba para poder abarcar el edificio. Para estos casos existen los objetivos llamados PC (de control de la perspectiva) que mediante un descentramiento de la óptica hacia arriba y hacia abajo permiten corregir las líneas, a imagen y semejanza de las cámaras de banco óptico, como el caso de la segunda foto de esta iglesia románica de Andorra. Estos objetivos son caros, pero ahora en Photoshop tenemos un un comando llamado corrección de lente que nos permite lograr efectos similares.







Esta es otra foto tomada desde mi ventana con una Nikon D700 y un objetivo de 20 mm empleando un ISO de 1.600. Al utilizar un gran angular y enfocar hacia abajo se produce una deformación evidente. La manera de corregirla mediante Photoshop es ir a filtros, abrir distorsionar y elegir el comando corrección de lente (Photoshop CS2 yCS3).




Se nos abre esta ventana y hemos de ir con al tirador que se encuentra en Perspectiva vertical y desplazarlo hacia la derecha hasta que las líneas de los edificios en los extremos de la foto queden rectas, en este caso a un valor de + 50.




Clicamos en aceptar y hay que recortar parte de la imagen, lo que hacemos utilizando la herramienta recortar.



Al corregir la distorsión y recortar la foto hemos perdido algo de la imagen original, pero el resultado final se asemeja mucho a lo que habríamos conseguido mediante un objetivo PC y nos hemos ahorrado un montón de dinero.